I dag åpnet Kunstsilo en virtuell utstilling med arbeider av tre talentfulle kunstnere fra Agder. Disse kunstnerne er nominert til Sparebanken Sør Kunstnerpris 2022 av en fagkomité. I tillegg får publikum mulighet til å stemme på sin favoritt.
De tre er dermed de tre første som stiller ut i Kunstsilo, og attpåtil virtuelt.
Til forskjell fra tidligere blir det i år en digital presentasjon av kunstnerne fremfor en fysisk utstilling. Et fysisk møte blir det likevel med kunstnerne onsdag 16. november, i form av en kunstnersamtale på Teateret i Kristiansand.
– Siden museet er på flyttefot, er vi glade for at vi fremdeles har mulighet for å markere kunstnerne på en annerledes og nyskapende måte, sier kurator Hanne Cecilie Gulstad.
Digital presentasjon
Årets utgave er nemlig virtuell, hvor publikum får oppleve arbeider av kunstnerne kuratert i et gallerirom basert på en av utstillingssalene i Kunstsilo. Kunstnerne blir dermed de første som får en følelse av hvordan de nye lokalene til Kunstsilo blir. I tillegg får hver kunstner en digital presentasjon av sin karriere og arbeider på nett, i form av videoportretter og visuell historiefortelling.
– Vi synes det var et spenstig forslag fra Kunstsilo å utvikle årets utstilling virtuelt. Det muliggjør jo at folk fra hele Norge kan besøke utstillingen, når den er tilgjengelig for alle som har en PC. Vi ønsker å løfte frem kunstnere i vår region, og dette er en mulighet for oss å bidra til det på en innovativ måte, sier leder for marked og kommunikasjon ved Sparebanken Sør, Trond Skjæveland.
Den virtuelle utstillingen kan du se her:
Kunstsilo – Virtuelt galleri
Viktig pris for kunstnere fra regionen
I den virtuelle utstillingen som åpnet i dag presenterer de tre kunstnerne arbeider som gir et innblikk i deres respektive kunstnerskap. Med bakgrunn i utstillingen, velges det ut en vinner som mottar Sparebanken Sør Kunstnerpris pålydende 150.000 kroner. Vinneren bestemmes av en jury bestående av representanter fra museet, Sparebanken Sør, samt to eksterne jurymedlemmer.
Størrelsen på prisen plasserer den som en viktig pris, både i lokal og nasjonal sammenheng, og gir vinneren en unik mulighet til å videreutvikle sitt kunstnerskap.
– Vi ønsker å bidra til vekst og utvikling i landsdelen, og det gjør vi blant annet gjennom å støtte opp om kulturelle aktiviteter og det gjør vi blant annet gjennom å støtte opp om kulturelle aktiviteter og arrangementer. Et levende kunst- og kulturmiljø er viktig både for enkeltmennesket og for lokalsamfunnene. Derfor har vi opprettet Sparebanken Sør Kunstnerpris, sier Trond Skjæveland.
Publikum stemmer frem egen favoritt
I forbindelse med prisen ønsker museet og banken også å invitere publikum til å delta med sine stemmer. Dette er viktig for å skape et engasjement og for å gi lokalbefolkningen et eierskap til prisen. Publikum oppfordres derfor til å stemme frem sin favoritt både inni den virtuelle utstillingen og på Kunstsilos nettside. Vinneren vil motta Publikumsprisen på 25 000 kroner, også denne finansiert av Sparebanken Sør.
Vinner av Sparebanken Sør Kunstnerpris og Publikumsprisen offentliggjøres og deles ut torsdag 17. november kl. 18 via Kunstsilos livestream.
Artikkelen fortsetter under bildet.
Gunnhilde Høyer.
Disse tre kunstnerne stiller nå ut:
Gunnhilde Høyer
Høyer arbeider med maleri, grafikk, tegning og installasjon. De siste årene har hun blitt bemerket for hennes prosessuelle og konseptuelle malerier der hun lar tiden og naturen være medskaper av verket. Papiret nedsenkes i pigmenterte vannbad i selvkonstruerte kar, og i disse «fremkalles» motivet gjennom eksterne faktorer som temperaturforhold, tid og bevegelser karene utsettes for. Resultatet blir dokumentasjon over klimaet og omgivelsene, og gir et nytt og friskt blikk på hvordan et landskapsmaleri kan skapes i dialog med naturen. Utover fremstilling av landskapene blir verkene også en kommentar på klimaet og får oss til å reflektere over de utfordringene vi står ovenfor i fremtiden.
Gunnhilde Høyer er født i 1983 i Arendal, hvor hun bor og arbeider. Hun har en MFA og BA i Kunstfag fra Kunsthøyskolen i Oslo (2010), og et utvekslingsår fra University of Art and Design Helsinki, School of Visual Culture, Department of Fine Arts (2006-2007). Hun har hatt separatutstillinger ved blant annet Arendal Kunstforening, Arendal (2018), Galleri LNM, Oslo (2015), ARTendal/Bomuldsfabriken, Arendal (2014), og deltatt på gruppeutstillinger ved blant annet Høstutstillingen, Kunstnernes Hus, Oslo (2014, 2021), Jubileumsutstilling, Sørlandets Kunstmuseum (2015) og på Jubileumsutstillingen for Sørlandsutstillingen, Lista (2019). Verkene hennes er innkjøpt av både nasjonale- og internasjonale samlinger. Våren 2022 er hun aktuell med ferdigstillingen av en permanent utendørs skulptur i Tvedestrand og en utendørs prosessuell installasjon på Bomuldsfabriken kunsthall i Arendal.
Amir Asgharnejad – Herr Kunstmaler
Asgharnejad har de seneste årene gjort seg bemerket under alter egoet Herr Kunstmaler, hvor han løfter frem sin egen personlige historie med en enorm innlevelse og relevans på en lett og humoristisk måte. Gjennom frie og upretensiøse malerier som spiller opp mot barnebokformatet, har han et originalt og særegent uttrykk som bryter med maleriets konvensjoner. De siste årene har han jobbet med et større maleriprosjekt som han kaller «Den store oppvekstromanen, min kamp». I denne serien setter han sin egen private historie i dialog med tidsaktuelle, popkulturelle og kunsthistoriske referanser. Herr Kunstmaler oppsto etter Asgharnejad havnet i en alvorlig sykkelulykke i 2019, og navnet hinter tilbake i kunsthistorien til kunstneren Bendik Riis som signerte sine malerier med Herr Kunstmaler Bendik Riis.
Amir Asgharnejad er født i 1985 i Teheran, Iran, og oppvokst i Kristiansand. Han har bakgrunn som billedkunstner med utdanning fra Kunstakademiet i Oslo (2011), samt som skuespiller og komiker. Asgharnejad har medvirket i en rekke film- og tv-produksjoner, blant annet i NRKs julekalender Stjernestøv fra 2020, som deltager i Kongen befaler på TVNorge (2021), og som hovedrollen i dramaserien Oslo Zoo på NRK1 (2018). Han har stilt ut ved blant annet Galleri Boa (2022), Arteriet, Kristiansand (2021) og Galleri Golsa, Oslo (2020). I 2023 er han aktuell med separatutstillinger ved Galleri Boa, Oslo og Agder Kunstsenter, Kristiansand.
Artikkelen fortsetter under bildet.
Per Kristian Nygård.
Per Kristian Nygård
Nygård har markert seg i kunstfeltet som en tydelig og konsekvent kunstner. Han arbeider i grensesnittet mellom landskap, arkitektur og billedkunst, og hans arbeider tar ofte form som monumentale og tidkrevende installasjoner. Som når han fylte det kunstnerdrevne galleriet Noplace med en spirende grønn tundra, eller da han skapte en storskala triumfbue lagd av lecasteiner til en utstilling på Vigelandmuseet, eller nylig i utstillingen Tilpasning/nye gardiner ved Galleri Dropsfabrikken i Trondheim hvor han gjenskapte sitt barndomshjem i 1/3 skala. Vanligvis springer arbeidene ut fra en respons på de rommene han skal jobbe i, eller ut fra en historisk kontekst hvor han har vært opptatt av hvordan standardisering har satt sine spor på industrien.
Per Kristian Nygård er født i 1979, og vokste opp i Arendal. Han har en MFA fra Malmø Kunstakademi (2010). Han har hatt en rekke separatutstillinger blant annet ved Galleri Dropsfabrikken, Trondheim (2021), Vigelandmuseet, Oslo (2021), Blokk Visningsrom, Bergen (2019), Noplace, Oslo (2014) og deltatt på en rekke gruppeutstillinger ved blant annet Hannah Ryggen Triennale 2022, Trondheim (2022), Coast Contemporary, Trondheim (2021), ARoS Triennial THE GARDEN, ARoS, Århus (2017). Nygård bor på Svartlamoen i Trondheim hvor han har vært engasjert i et eksperimentelt selvbyggerprosjekt der fem familier har bygd sine hjem av gjenbruksmaterialer.
I dag åpnet Kunstsilo en virtuell utstilling med arbeider av tre talentfulle kunstnere fra Agder som er nominert til Sparebanken Sør Kunstnerpris 2022 av en fagkomité.Illustrasjon: Mestres Wåge Arquitectes og Mendoza Partida/ BAX
